明瓷器底足鉴定
硬感是一种很难用语言来形容和表述的犀利感、尖锐感、鲜明感、特感的复合体，复杂、混杂而微妙，惟有反复上手、揣摩、分析、比对方可略见端倪。
北宋汝窑莲花氏碗
温凉感是区别瓷器品质优劣、品位高低的分水岭和试金石。的瓷器，尤其是宋代五大名窑的瓷器（特别是的哥窑、汝窑瓷器），的确像宝玉和宝石一样，温润如玉、冬暖夏凉！
许多瓷器在同等条件下的温差确实明显存在，这也许与“玛瑙入釉”或者古人的“爱不释手”有关。
生熟感是手感与听觉紧密结合的产物。
瓷器也像瓜果一样，由于烧成温度不同而有生熟之分。烧成温度低，在1150度以下，则其声若瓦，为生；烧成温度稍高，在1200度左右，则其声类硬木，为半生；烧成温度再高，在1260度左右，则其声如石，略有回声，为半熟；烧成温度若在1320以上，则其声像金，回声悠长，余韵悠然，为熟。
宋汝窑天青椭圆无纹水仙盆
与瓜果的生熟状况正好相反，瓷器越生其手感就越轻，也越易破碎，反之瓷器越熟则其手感就越重。熟悉了瓷器的生熟感，也就基本把握了宋代五大名窑的烧成温度的主要特征，当生者熟或当熟者生自然都不对了。
古代官窑瓷器却往往寓巧于拙、驭精于粗、御美于陋，简约而不简单，朴素而不普通，平凡而不平常，这是值得把握的。
凹凸感对甄别、鉴定元代和明代中期以前的青花、釉里红的真伪意义重大。
元青花牡丹纹花梅瓶（一对）
明中期以前的青花瓷器用的都是低锰高铁的苏麻离青进口青花料，所以在青花着料略重之处，往往呈现明显向下凹陷和釉面有锡银光泽结晶这两大特征。
釉里红的情形与青花恰好相反，由于以铜为着色剂的釉里红对温度极为敏感，也极易流淌从而形成凸起，所以真正的明中期以前的釉里红瓷器往往都呈现出明显向上凸起和红色深浅不一有发黑、烧飞和绿苔点等特点，极易辨认且很难仿造。
另外，宋官钧窰所的蚯蚓走泥纹也有凸起、凹陷和平展的三种形态和手感。在民国以前，曾被作为判断钧釉的标准。
瓷器上的釉彩，有的虽然采用一种呈色的彩料，由于所含成分不同，或制法不同，烧成条件不同，因而呈色也就有所不同，所以各时期有各时期的特色，虽然这种不同有时是极其细微的，但只要仔细观察，就能发现。例如，明代宣德时期的青花瓷器，大多采用进口青料，这种青花料含锰量较低，含铁量较高，烧成后往往会在青花上出现黑疵斑点，这种自然形成的黑斑成为宣德青花瓷器的特征之一。而清代雍正时期的仿宣器，因所用青料不同，不能完全准确地再现宣青风格，青花上的黑疵斑点是用笔触多次点染而成，只要仔细观察，就可发现人工留下的痕迹，与宣德青花自然形成的黑斑迥然不同。
类是以某些瓷器的制作缺陷，及表面脏旧破损痕迹作为依据的鉴定方法。
如以被鉴定的瓷器是否塌底、有无缩釉点、气泡状况、釉面有无“火光”、有无磨口脱彩、有无冲口鸡爪纹等等。这类鉴定方法的优点是瓷器初学者学起来比较容易，只要有一段时间的观察积累就可以初步掌握。比较适合对清中期以来的民窑中低档瓷器的辨别，尤其适合对其中民间日用瓷器的辨认。其缺点是容易造成一种思维上的固定模式，即对于凡不具备上述某些特征的瓷器都易产生排斥性思维，并往往将它们误解为“”、“做旧”、“仿的”、“赝品”。从而使瓷器爱好者鉴赏瓷器的范围长期局限在清末民初低挡民窑瓷器的范围之内，致使其眼力永远难以得到提高。如果仅会采用这类方法鉴定瓷器的人因某种原因当了“”之后，还会使这类鉴定方法在社会上扩大化，对整个社会瓷器收藏理念产生不利的影响。另外，现代一般的家庭式仿古瓷器作坊对上述的清代以来的民窑瓷器制作缺陷，脏旧破损痕迹的模仿是比较容易掌握的，仅以这些比较容易模仿的制瓷缺陷和使用痕迹为依据搞瓷器鉴定，也极易刺激古瓷造假的泛滥，从而加剧了全社会对真正古瓷器的辨识难度。
瓷器在艺术上的特点可大致分为如下几种：
1 瓷器造型艺术上的特点。
2 捏塑刻画雕镂艺术的特点。
3 瓷上绘画或彩绘艺术上的特点。
4 堆塑镶嵌艺术上的特点。
5 瓷上书写艺术的特点。
6 利用窑火控制釉质釉色艺术的特点。